EL RENACIMIENTO ITALIANO

(Continuación del texto iniciado en el Blog)

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Siglo XV

 

Las grandes escuelas

 

1° ESC. FLORENTINA:  intelectual, busca la  verdad del dibujo, obras bien compuestas.

2° ESC. DE UMBRÍA O ROMANA:  belleza de las formas, nobleza de las composiciones.

3° ESC. VENECIANA:  busca el colorido más que el dibujo.  Emplea el óleo.

4° ESC. DE PADUA:  suavidad del toque.  Ciencia del claroscuro.

 

ESCUELA FLORENTINA:

Paolo Uccello, “Batalla de San Egidio”

Masaccio, “Iglesia del Carmine”, Florencia.

Botticelli, (1444-1510), concepción particular de la forma, “Nacimiento de Venus”, “La adoración de los Magos”.

Fray Filippo Lippi, Benozzo Gozzoli, Ghirlandaio.

 

ESCUELA DE UMBRÍA O ROMANA: 

Pietro della Francesca, decoración de la iglesia de San Francisco de Arezzo.

Pietro Vanucci (el Perugino), cuadros religiosos.

 

ESCUELA VENECIANA:

Jacobo Bellini-Gentile Bellini:  Introducen los paisajes en la pintura.

Giovanni Bellini (1428-1516), madonnas, “La Virgen y los Santos”

Carpaccio (1455-1526), “San Jorge y el Dragón”.

 

ESCUELA DE PADUA:

Mantegna (1431-1506), perspectivas eruditas, realiza los frescos de Eremitani (Padua).

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Siglo XVI

 

ESCUELA DE MILAN:

Leonardo Da Vinci (1452-1519), principales obras:  “La Cena” (mural en Milán), “Virgen de las rocas” (Louvre), “La Gioconda” (Louvre), “La Virgen y Santa Ana” (Louvre), “La adoración de los magos” (Florencia).

 

ESCUELA ROMANA:

Rafael de Sanzio (1483-1520), principales obras: “La Virgen de la silla” (Palacio Pitti), “La Bella jardinera” (Louvre), “La Virgen y el Jilguero” (Florencia), frescos del Vaticano dentro de los cuales figuran:  “La disputa del Santo Sacramento”, “Escuela de Atenas”, “El Parnaso”, otras: “La Santa Cecilia” y “La transfiguración”

Miguel Angel Buonarotti (1475-1564), principales obras pictóricas: pinturas de la bóveda de la Capilla Sixtina, obra colosal que requirió cuatro años de trabajo; escenas desde la Creación al Diluvio, figuras de profetas, de sibilas, David y Goliat, “El Juicio Final” sobre el muro de fondo de la Capilla Sixtina.

 

ESCUELA FLORENTINA:

Fray Bartolomeo:  temática religiosa

Andrea del Sarto:  “La cena”, “El nacimiento de la Virgen”

 

ESCUELA DE VENECIA:

Giorgione:  “Concierto campestre”, “La Santa Familia”

Tiziano, resume todas las cualidades de la escuela veneciana: suntuosidad de los coloridos, modelado poderoso y flexible.  Obras de temática religiosa: “El martirio de San Pedro”, “La asunción de la Virgen”, “Coronamiento de espinas”.  Retratos:  “El hombre de guante”, “Carlos V sentado”.  Mitológicos:  “Baco y Ariadna”, “Las Bacanales”.

Tintoretto: imita a Miguel Angel.  Contrastes violentos de sombras y de luz, “Milagro de San Marcos” (Venecia), “El paraíso” (Venecia).

Veronese: grandes composiciones con numerosos personajes, posee todas las cualidades de brillo, de estilo y de lujo que son particulares a la escuela veneciana. “Las Bodas de Caná” (Louvre), “El almuerzo en lo de Simón” (Turín),  Decoración del palacio de los Dux de Venecia.

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ESCUELA DE PARMA:

Corregio:  colorido brillante y delicado, estilo gracioso y seductor.  Mitológicos: “Antíope” (Louvre), “La leda” (Berlín).  Religiosos: “Casamiento místico de Santa Catalina” (Louvre), “San Jerónimo” (Parma)

 

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SIGLO XVII

 

Dos corrientes en oposición.  Imitación de las escuelas precedentes, con influencias de Miguel  Ángel, Rafael y Tiziano, los más representativos son Reni y Carracci.

La escuela naturalista con una iluminación intensa, efectos violentos y altos contrastes, ejemplo Caravaggio, motivos religiosos, “Muerte de la Virgen” (Louvre), “Martirio de San Mateo”, “La vocación de San Mateo” (Roma), “La crucifixión de San Pedro” (Roma), “El Sacrificio de Isaac” (Florencia).

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